目前分類:未分類文章 (115)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

11月11日,因為已經不是光棍,所以沒留意今天是光棍節,照例打開電腦,打開鳳凰網,在鳳凰視頻中,一個紀實影像《光棍兒:我們村的人就這樣》引起了我的注意,打開,沒在意的看了下,很快,導演郝杰平和有趣的平鋪直敘打動了我,這是我喜歡的敘事風格,我欣賞的溫和的談話語氣。

影像所說的是郝杰所拍的是一部原生態的獨立影片,影片的素材源於影片中四個原生態光棍主演的真人真事,我沒認真看過影片,在影像中,主持人陳曉楠這樣評論這部影片:“2010年的時候,這部影片參加西班牙的一個影展,一個美國影評人發表的影評讓曾經質疑過這部影片的人們大跌眼鏡,他說:“這部大範圍的使用了原生態演員的導演處女作,在影片中所閃現的溫情、人性以及痛苦,鮮活樸實的使這部活力四射的電影在眾多沉悶的電影當中,著實成了電影節觀眾的的一個意外驚喜,它是絕對的、富有觀眾緣的大眾情人”

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

《集結號》是馮小剛導演的一部電影作品。該電影根據楊金遠小說《官司》改編。一三九團九連接到堅守舊窯場阻擊敵軍的任務,團長要求沒聽見號聲不能撤退,全連四十七人堅持到最後,直到打剩連長穀子地一人也沒有聽見號聲,全連兄弟陣亡,受到重傷的連長死裡逃生,戰後被送到醫院,而他卻被當成俘虜,沒有人相信他的話,從此他開始了一條證明自己,證明自己兄弟榮耀的路。帶著一顆懺悔的心向人們證明,四十六個英雄的靈魂。
人物
影片中的主角穀子地,是一個不折不扣的硬漢。影片的前半段是在描寫他在戰場上的堅強,後半段是在刻畫戰後獨自一人向世人證明四十六枚勳章的堅強。血流漂杵的戰場,面對幾倍的敵人,他 ​​不知道什麼是害怕,戰鬥到最後一人,他 ​​也沒有想到逃避,獨自一人敢和坦克作戰。時光流逝,他站在新中國的土地上,為了不讓曾經被抹去,不顧任何人的阻礙和反對,不犧一切代價也要讓九連的榮耀得到認可。就像他說的;“老八區教導隊出來的,有一個算一個,全都是死心眼!”死心眼的他又是獨自一人,在煤山上日復一日的挖兄弟們的屍體。心如鋼鐵的他是整部電影的靈魂。
色彩
影片以灰色色調為主,灰色的衣服,灰色的土地,灰色的建築,向人們傳遞一種悲傷壓抑的氣氛,影片第一次出現鮮豔的色彩是王金存的圍巾,紅色的圍巾在那樣一種氛圍顯得格外突出,從側面描寫了王金存對生的渴求,對未來生活的嚮往。影片還有一處出現鮮豔色彩的地方是穀子地與王金存的遺孀在小溪間行走時的一段俯拍,小溪兩旁長著嫩綠的大樹,鮮豔的花朵,紅綠相映。茂盛的生命直指蒼天。在這片生命裡行走的穀子地此時此刻對未來充滿希望,對兄弟的執著指引著他走下去。
道具
影片貫穿始終的道具,號子。在影片的開頭與結尾。都是一個號子的特寫,影片慢慢拉出遠景,首和尾的相互呼應,使得影片的主題更加凝練深厚。影片的主角穀子地,從一開始的等待號子的響起到為死去的兄弟正名榮譽。再到結尾處得到證明,號子被安穩的放在紀念碑上。這裡的號子代表的更是一種希望,從穀子地一開始等待希望,尋找希望到功德圓滿。導演用了整部影片向人們敘述了穀子地的堅強,堅守陣地,不得後退,眼睜睜看著戰友一個個倒下的哭,因戰爭受傷的苦,不被別人認可的苦。導演借穀子地的一生,向我們闡述了一個人生的道理,堅持夢想,不能放棄,在防守中,穀子地僅剩兩人,也要堅持吸取,堅持到號子響起,在為兄弟正名的過程中,他的編隊被改寫,老團長去世,自己被炸瞎眼睛,就算自己一個人,他 ​​還會一個人去挖煤山尋找兄弟的屍首。他的堅持在影片的最後,導演給了他一個完整的結局,在我們的現實生活中,可能上帝才是導演,他在看到我們的努力與付出後才會給我們完美的結局。
導演
《集結號》中的主角穀子地,就是導演馮小剛的一個真實寫照。馮小剛,1958年出生。自幼喜愛美術、文學,可是現實的製約沒能讓他上學圓了這個夢。馮小剛並非科班出身,他沒有受到正統的專業教育,可他的才華卻不沒因此蒙塵。因為機遇不到。正意氣風發大他空有一身的才華不被人賞識,直到1985年,他27歲時才被調入北京電視藝術中心成為美工師。正如同影片中的穀子地,九連的榮耀全部被埋在煤堆下面,像馮小剛的才華被埋在了廣闊的人群不得以見天日。穀子地與馮小剛,在不同的時空,一個為了證明榮耀,一個為了證明自己的才華,向著同一個方向出發。馮小剛鑄就了穀子地,穀子地成就了馮小剛。
商業價值
馮小剛的這部電影是他的轉型之作,《集結號》之前有《不見不散》《一聲嘆息》、《天下無賊》後有《非誠勿擾》,《唐山大地震》等作品。從此他開始了大製作大投入的電影風格,該片在票房上的大獲成功也為日後馮小剛的馮氏電影中提供了可靠的支柱。
影片《集結號》,導演借穀子地之手向我們闡述了一個亙古不變的哲理,對於夢想,有很多的事不是因為有希望才會堅持下去。而是一直堅持下去才有了希望。堅持到最後的人才等的到集結號。


SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

廊橋遺夢?!是啊,是追尋那份遺留在橋邊美好的一個心情,還是追尋那個只有兩個人存在的夢境。簡單,真摯卻又讓人深深震撼並為之感動。這部影片是根據美國作家羅伯特·詹姆斯·沃勒的同名小說所改編。影片上映後引起了轟動,它所體現的婚外情觀點與中年人的理智情感被人們深深關注,探討。

看完這部影片震撼很大並且感觸很多。也許望著夕陽下的那座充滿回憶的橋,只有秦觀的《鵲橋仙》這首詩來詮釋了,“兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮”。是啊,多麼貼切,多麼自然的一種表達啊!女主角芬琪卡在與今若柏雨中相離時,那份真情,那份深情,那份不捨,那份眷戀看的讓人心碎。芬琪卡說“這樣確切的愛,一生只有一次,可就這樣一次足以讓我享用一生了”。多麼美啊,讓人心醉並為之嚮往。有人說:碰到這樣的愛情是你的運氣,錯過這樣的愛情是你的福氣。我看個中的辛酸只有圈中人才有切身的體會吧,我想說的是:珍惜所有,珍惜身邊的事物吧…

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()



SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

難得遇到一部各方面都很對味的電影,這次的電影不負所望,無論是故事、畫面、演員、配樂,都是我喜歡的類型,記憶中只有《那山那狗那人》帶給我同樣的感動。故事溫馨、純淨,沒有世俗的煩擾,沒有情感的糾葛,只有單純的愛的情感。這裡有最美的愛情,纜車上偶遇的一見鍾情,彼此相愛卻又同樣地羞於啟齒,幾乎就要擦肩而過的愛情卻突然絕處逢生,浪漫到極點了。咖啡館的初次約會讓我想起了射雕中郭靖與黃蓉的初次相遇,有緣的人在一起自然會融洽無間。這裡有其樂融融的家庭,相敬如賓的父母,可愛的兒子,絕對是人人嚮往的家庭。我喜歡這樣單純而美好的故事。   景甜與陸毅都是我喜歡的演員,迷你彬這位小童星戲外很可愛,戲中演得很真摯,哭戲很有帶入感,看他們在一起很自然親切,就像一個真實的溫馨家庭一樣毫無違和感。看著他們戲中的悲歡離合,眼眶不由地濕潤,想起了家中的父母,突然有點喜歡家庭生活了。   相比《戰國》清晰明亮的畫面,我更喜歡這種帶點暗淡的畫面,顯得自然而真實。古樸的老宅,潔淨的青石板路,風動的荷塘,相親相愛的一家人,構成了一副絕美的畫面。戲中景甜盤起頭髮的那個造型驚艷了我,那件黃白相間的衣服襯得人益發清雅。   沒想到這次電影的主題曲居然是《沒那麼簡單》,雖然讓我期待景甜新歌的願望落空,但這首歌是我少有的不斷反複收聽的歌曲。記憶中除了景甜的《好好就好》與《風》,《我愛他》與《沒那麼簡單》是我聽過次數最多的歌。   說到這部電影,我想的最多的是這三點。   這個媽媽有點“新”   看到網上調侃說新媽媽是後媽,看過片後,我終於知道為什麼是“新媽媽再愛我一次”了。相比傳統相夫教子的媽媽,這個媽媽是個還沒適應媽媽角色的媽媽。她不知道自己有了丈夫與兒子,隨著各種顯而易見的事實,隨著丈夫與兒子的共同回憶,她逐漸融入了這個家庭,開始擔當起媽媽的責任。可是隨之她發現不得不在雨季過後消失這一無可挽回的命運,在離去之前,她開始教兒子照顧自己,她把多病的丈夫與年幼的兒子託付給了丈夫的女同事潘曉,一家三口離別的畫面讓人不由地心酸。   這個故事有點“奇”   去世多年的媽媽下雨天突然出現,而這個媽媽又有點像得了失憶症,正像她留給兒子的畫冊中寫的那樣,蓮花仙子會在雨季回來,又會在雨季結束後離去,故事奇幻得有點難以置信,而結局的反轉讓這一切有了合理的解釋,我從開機就一直關注這部電影,但對於這個結局仍然感覺意外。   用生命去愛   如果愛的結局是不可避免的分離,你還會選擇去愛嗎?小霖毅然選擇了勇敢去愛,雖然明知即將等待她的命運。就像阿喀琉斯選擇了榮耀的死亡,不願庸碌地長命百歲。只有相愛的人在一起才會幸福,哪怕幸福短暫,也是值得的。相愛的人,永遠在一起。


SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

有時候不得不承認,好的東西都不是刻意去追尋才能得到的。這是我第二次寫影評,南京南京的壓抑過去了好多年。電影也看了無數,卻怎麼也沒了印象。並不是不深刻,而是覺得場面大過靈魂,真人的寫實卻不如天馬行空的想像來的更有衝擊感。
      《無敵破壞王》,電影裡全是遊戲人物做的主角。《快手阿修》的遊戲,我沒有玩過,但是誰也不會對那些老的街機遊戲陌生。無論是我們操控的代表正義的角色,還是每一次都讓我們遺憾結束遊戲的反派,都不會讓我們的遺忘。也許生活有的時候就像電影裡的那樣,有好人也要有壞人,但他們不壞,那隻是一份工作而已。當那些所謂的壞人們用壞人宣言結束一個溫情的互助會的時候,我感覺到的是一種感激。“我是壞人,那又怎樣,既然不能變好,那就一直壞下去,享受每一關。” 
       沒錯,我們有時候又何嘗不是這樣,孤單落寞,每天做著讓人憎惡的工作,那並不是我們自己,每個人都想去做英雄,每個人都渴望得到榮譽與人們的感激。可那畢竟是少數,很多時候我們跑著龍套,運氣再差點就成了反派。嘍囉也好,關底的BOSS也好,形象總是差點,可那並不是全部。當蘿莉愛上了大叔,當正太與禦姐修成正果。那又怎樣呢,難道現實真的就不能去想像麼,難道想像就不會去變成現實麼?
       阿修苦惱著自己不會破壞,英雄的御姐也無法阻止漫天的飛蛾,成為了系統漏洞的雲妮洛普也無法去改變命運的時候,很幸運,拉爾夫站了出來,終結了渦輪的扭曲,也終止了渦輪二世的誕生。在幫助別人的同時,也救贖了自己。一群壞蛋們的互助會開頭,一群壞蛋們的互助會結尾,但拉爾夫卻說了兩個截然不同的故事,前者贏得了共鳴,後者贏得了尊重。正如生活中一樣,我們少了點抱怨,多了點勇敢,哪怕是一直壞下去,總要有人去做那些,為什麼不呢?那也許只是我們的工作,但生活不是只有工作,我們有朋友,有很多可以去努力改變的東西,而不是把命運交給開始的那些設定。
       從簡簡單單的破壞王,到我們記憶中的吃豆人,到超現代的英雄使命,再到滿是糖果,炫目而又溫情的甜蜜衝刺,拉爾夫從失望,到發洩,從興奮,到執著。也許拉爾夫起初只是為了和雲妮洛普達成交易而已,幫助她製造了賽車,去贏得他的那枚勳章。可當他看到可樂山里面的雲妮洛普一個人包著糖果紙,孤零零的一個人生活,收到別的車手排擠的時候,他想到了自己,他不希望這樣的一個小女孩過著和自己一樣的生活,自己是什麼,一個壞蛋,一個只會搞破壞的壞蛋。用手打造的賽道,搞笑而又充滿愛意的開車教學。然而,當渦輪的謊言利用了他對小蘿莉的關心,而達到那不可告人的目的的時候,拉爾夫覺得自己是對的,因為不管怎樣,他不能讓雲妮洛普永遠的消失。有的時候,也許現實中的自己也會像拉爾夫一樣,有著自己艱難的抉擇,用一種看似不近人情的方式,保護著自己想要保護的人,可這一切卻換來的,是失去一切的可能。被怨恨,被拋棄,被冷落。很糟糕不是嗎?
       不管怎樣,還是有一個好的結局,阿修被禦姐的痛扁,換來了愛情,而拉爾夫拼了命的保護,換來了自己內心的安逸。他很靦腆,不會像阿修那樣直接的去表達著自己的愛意,只是在被扔下樓的那一瞬間,看到了自己心愛的人,遠遠的看著,就滿足了。現實有時也會如此,不說出來是一種保護,只要自己心裡想著,那就足夠了,何必再去在意什麼呢。
       也許有的時候自己會是阿修,會是那個失去家園的休伯特,會是那個無法忘記過去的御姐,會是無奈卻又被人遺忘的雲妮洛普,會是拉爾夫或者那些壞蛋們的翻版。但那隻是自己在這個世界上存在的一種方式而已。能夠贏得尊重的,是一個擁有愛意的靈魂,是一份熱愛自己的熱情。
       讓我們再一次重溫那最樸實卻又執著的壞人宣言吧,“我是壞人,那又怎樣,既然不能變好,那就一直壞下去!”

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

“我們是壞人,那又怎樣,既然不能變好,那就繼續壞下去,這是我們的責任和使命” 
————壞人宣言
恕 鄙人短見,破壞王大概是迪士尼今年最後一部最好的動畫片了。冒死響應2012的號召,大家最近都比較樂於懷舊,大致如此:一款30年的老遊戲被重新賦予了 活力,敏銳的老骨灰從中找到靈感,【快手阿修】裡的破壞王就成了這部電影的主角。簡單的畫面和稚弱的情節不應該如他表面的一樣,破壞王不滿足於破壞然後被 扔下樓頂然後被大家貶斥然後回到自己的樹樁,並且很識相的知道自己也是遊戲的主角盡值盡責卻不能被自己的同伴認同。在壞人自助會說出自己的心聲,然後陰差 陽錯地去了英雄使命獲得了一枚認為會被大家看好的勳章。如果是微電影,故事到這裡其實也算告一段落,但電影理所當然地翻過一頁進入真正主題的高潮。【甜蜜 衝刺】在這裡一位蘿莉公主正等待她的王子解救,酷似史萊克的破壞王拉爾夫便一頭扎進這到處充斥著甜蜜的糖果王國開始找尋它的勳章和真諦的旅程。故事發展也 大概如此:沒有頭腦的勇士,任性偏執的美女,陰險淺薄的壞蛋,超級無敵又弱點致命的怪 ​​物,一堆衷心效主被人蒙蔽增加情節的副手,還有一個周折明了的腳本,點綴點繁複花哨的道具,再來點作祟的人性,最後就是我們這樣一群眾口難調的觀眾。
不得不說其實都是驚人的相似,但也不能不承認重複的美麗。
我 趕著四棍節去看了一部3D中文版的破壞王,今天回味下來,可圈可點的有很多,胡軍和謝娜的配音很到位,呵呵,開始我還以為是孫紅雷呢,英雄使命裡那部分互 動然我們感覺很真實,原來游戲是這樣玩的。他們甚至創造出一種吃什麼變什麼但是會撲火的可愛的飛蛾。禦姐隊長的遭遇讓後來的婚禮那麼搞笑。糖果王國粉色甜 蜜一定會很吸引我7八歲的女兒——如果我有女兒的話。在大師們的照料下,聯繫統漏洞和病毒都那麼特別,你看過才知道原來他們痛并快樂地存在於每款程序。
動畫從來都不是用來給小孩子看的。國外的動畫都一直在不遺餘力的貫徹著這個宗旨。
記 得瓦力時我就很是受用這些能警醒自我的主旨。破壞王也是如此。壞人被貫以邪惡的名號,在自己黑暗的世界裡橫衝直撞燒殺搶捋,在外人看來是那麼的享受,那麼 率直,其實每個人心裡都有一個豬八戒,人們渴望倫理社會道德的盛讚,確也覬覦壞人世界的真實和特權,用中國人的話來說既想當bz,又想立牌坊,在這種心理 下很少有人徹底厭惡壞人,這也是壞人有生存空間的理論原因。發生就是合理,但是因此很少有能在那僥倖的面孔下考量壞人的感受。
鄙 人一直喜歡看心理類的犯罪片,其實也只是在藉助外力糾正不夠成熟的性格。人們在自己的世界裡周而復始,並且時不時窺探以下不屬於自己的世界的美好,並總覺 得自己的世界中那些微不足道的成果和人家對比下來是那麼微不足道,看到他們的光鮮美麗卻不曉得他們的孤獨痛苦,特別是這些佔少數人的異類其實尤甚。然而有 些人總是雙子座的很顯著,總在兩條永遠平行的鐵軌上跳來跳去,這些人其實很好識別,他們一般很極端,比方說外表有多冷,內心就有多熱。
電 影給人模擬人生的機會,由此我們可以探索自己是否適合在那樣的世界生存,在那樣的世界你會怎樣抉擇,那樣的世界你是否敢直面挑戰。每個人其實活著都是在尋 找自己應有的位置和返現未知的自己。破壞王的故事講完了,他用一天的叛逆去打量自己30年來是否過得有意義,然後知足的繼續做他的壞人,如果大家以為這樣 的代價很大變化很小那就錯了,因為抉擇總是那麼困難,但是抉擇本身就值得肯定,不管你選擇什麼,都要一無既往的走下去,要不然,怎麼對得起那麼困難的抉擇 呢。
你永遠無法預知自己的命運,些許了解加三五知己已經足夠過完這一生。用破壞王拉爾夫的宣言來說:既然無法改變,那就繼續壞下去,畢竟,連那樣的小女孩都喜歡我,我能壞到哪裡去呢。

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

《天堂電影院》影評:哪裡面有你也有我

昨晚抱著電腦看了一部1988年就上映的老電影——《天堂電影院》,是經人推薦的,說這一部不錯,超過了《海上鋼琴師》,評價如此之高,《海上鋼琴師》我很喜歡,那這一部又會怎樣打動心弦?好電影不怕老,一樣可以對人性進行深層次的揣摩,一樣可以輕觸心靈。剛看的3D畫皮二又若何?聲效時而喧囂,立體的人物隨場景時大時小,它干擾我安靜的心,看完倒有些許失落。喜歡安靜的東西,如果好電影,即便無聲,它仍會盤據於心,讓人在某一刻間有點兒思索。
《天 堂電影院》採用倒敘手法,一個老太太,打了整整一天的電話,尋找一個三十年未歸故里的已功成名就的兒子,只為告訴他一位老人去世的消息。影片大約第六分 鐘,當 ​​同床的“女人”告訴男主“艾佛特”死了,是否是親戚時,男主面部有點僵,說“NO”隨後,他側了身,頭在白色的枕頭上,在偶或的響雷聲中,在乍亮的雷 光中,那表情僵化成複雜….我慣常感覺到,他與去世的那位有不可告人的什麼什麼,對方是男士嗎,他們是用情極深的同志戀人嗎。。。。懷著這種心情往下看。
看 著看著,我就有些討厭自己的惡俗,這哪裡是什麼同志戀情,明明是一老一人最為純真的友誼。從男主還是一個小小的古靈精怪的孩子多多,從艾佛特是那個西西里 小鎮裡唯一的電影放映員,他們的生活就有了自然與必然的交集。艾佛特為多多做許多事兒,替多多補上他貪看電影而不去買電影的錢,讓其逃避掉母親的責打;帶 多多到放映室,滿足其對電影強烈的熱衷與好奇,好心的艾佛特嘗試放露天電影引起火災,當所有人都往外跑時,廣場上亂成一片,只有多多,艱難地冒著煙火從放 映間拖出已經昏迷的艾佛特,這次事故讓艾佛特雙目失明,小男孩兒多多成了新的天堂電影院的放映員。當多多最單純最摯誠地喜歡上一個女孩兒,老人在他身邊幫 助他;當多多服兵役歸來,丟了刻骨的初戀,老人勸他離開,走得遠遠的,再不要回來。亦父亦友,不是親人,勝過所有。這是就是老少放映員之間的概括吧。
送喪的隊伍緩緩前行,多多問曾經的電影院老闆,以前曾是其僱員,為什麼現在稱其為“沙瓦托先生”,獲答,你現在是個大人物。如果可以,我想叫你“多多”。男方未接,說聲失陪,趨步去抬艾佛特的靈柩… 
在即將被政府摧毀建成停車場的舊的“天堂電影院”,多多用眼睛搜索著某些痕跡,那曾經投射光束的正方形小窗口,那曾經時不時露出頭來的檢查電影是否放映正常的小長方形窗口,抬眼遠望去,密密麻麻全是蜘蛛結成的網… 
母 親保留了許多他的東西在一個小小的房間,多多放映了當時拍下的那初戀女孩兒的影帶,淚在眼眶裡湧動,對母親說,“這麼多年,我一直害怕回來,我以為我忘了 很多事兒,結果我發現我又回到了原點,彷彿從沒離開過,而我環顧四周,我什麼也認不出來。”母親說,“我一直相信你做出的正確的選擇,給你打電話,是不同 女人來接,但從未從哪一個電話聽出,她們是愛你的,我但願你能安定下來,真正去愛一個人,忘掉她吧,多多。” 
天堂電影院在眾目睽睽下被整體爆破,化做廢墟。多年前那個遊蕩在天堂電影院廣場的那個精神病患者又走了出來,嘴裡仍舊默念著,這是我的廣場,這是我的廣場。。。。
男 主回到繁華都市,把老放映員艾佛特送給他的最後禮物——那個拷貝交予一小伙子檢查後放映,那小伙子興高采烈地說,我非常喜歡你拍的電影。屏幕上顯示一個又 一個鏡頭,全是在牧師監督下由老放映員艾費多剪掉的那些影片中親吻的片段,當時小多多向他索要時他不給,就這樣以這樣一種形式給他,男主邊看邊抑制不住地 欣喜,同時,淚流滿面。。。
我 得說,觀影有差異,相較,我還是覺得《海上鋼琴師》更勝一籌,但也承認這是一部好電影,它把人內心深處一些真情實感悄悄的揭露。畢竟看的是刪節版,還有幾 十分鐘未曾看到,肯定會疏漏一些導演所要傳達的某些信息,肯定會錯過一些精華。朋友之情,母親之愛,初戀之銘記,人生之迷茫等等,均濃縮進這麼一個古老的 影院,誰敢說誰的痕跡要比他人來得深刻?
人生如戲,戲如人生。

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

《全面回憶》影評:翻拍經典需要勇氣更需要智慧

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

劇情太緊湊,我這一個半小時的電影沒有時間上洗手間(進場之前就 ​​一直想WC)。不下4個專業影評人推薦我去看這部片子,不知道他們是因為郭富城的帥氣還是梁家輝的男人味。
從一開始我就被套著劇情,跟著劇情走,完全沒看懂的地方太多,以至到最後,我個人認為結局是開放式的,大概也是為續集做鋪墊。在觀看完後我思考瞭如下幾個問題,就當作本部影片的影評。
1、 監控到底起了什麼作用?從一開衝鋒車遇到酒鬼車禍,彭于晏(梁家輝的兒子)就在攝像頭下面暴露,那麼破案的時候為什麼不從攝像頭開始清查,而且被彭于晏毆 打的那個酒鬼居然露臉之後影片就沒有交代了。本人的邏輯思維:如果攝像頭起作用了,那麼警方清查應該是從酒鬼開始,然後劇情沒有提出這個問題;其次如果有 內鬼能讓警車和幾個警員從號稱最牛的GPS上消失,那為什麼連基本的攝像頭的安裝位置都沒注意? 
2、內鬼到底是什麼級別?影片已經交代了2個前提條件才能製造警車消失的。
第一:系統有漏洞;
第二:警察有內鬼。
劇 情也沒有完全交代出到底是那種問題導致警車消失。彭于晏的智商192,那麼我相信他完全有能力入侵系統。在錢嘉樂影片後期已經被發現是內鬼(這裡還是有點 讓人猜不透,請看3),那麼錢嘉樂應該沒有權限去插手科技部的事情,郭富城和梁家輝爭執的時候就說明了香港警察之間部門協作,且不能互相插手的問題。所以 錢嘉樂到後段被影片內鬼,感覺有點誤導。所以內鬼到底是什麼級別是個迷?
3、錢嘉樂是不是內鬼?我個人認為錢嘉樂不是內鬼基於以下幾點。
第一:如果他是內鬼,他在橋上槍戰的時候為什麼會這麼賣命?
第二:他欠房貸高利貸的資料是林家棟給郭富城的,那麼這個資料的真實性無從考證,說到這裡我就有下面的問題。
4、 林家棟是內鬼?我個人偏向於林家棟是內鬼,而錢嘉樂只是有疑點而已。從劇情設計來看,林家棟的倒戈,讓郭富城行動失敗,設計陷害郭富城被調查,短時間上誤 導郭富城在局勢整體上的判斷。影片最後在高層樓頂 ​​,林家棟遇到文峰時候也感到很驚奇,問“你什麼時候會回來的?”間接證明了林家棟和文峰早已經認識。而這句“你什麼時候會回來的?”只是為了避免讓特 警隊的那個警察多想。而文峰的“為什麼你要出賣我們”似乎就印證了林家棟是內鬼。
5、到底誰是最終內鬼?看完影片,本人也很糾結,我能確定的內鬼只有林家棟,而確定不是內鬼的只有郭富城一個人。
或許為什麼有人會問我梁家輝為什麼逃不脫嫌疑。理由很簡單,兒子已經確定犯事了,爸爸肯定要護犢子,梁無法保住兒子。
那 為什麼梁家輝要在父子對話中把自己的兒子送到監獄呢?只有這樣的結果才是最好的,把彭于晏暴露出來,留著自己,後面才可以救出自己兒子。根據利益關係,最 後的電話說,要郭放一個人出來,除了自己唯一的兒子,誰這麼關心彭呢?   所以父子對決的戲其實是演給郭他們這些警察看的,這樣就可以讓他們完全信任梁 家輝。那麼有人要問?彭不知道有人監視怎麼會配合梁演戲的。這就是彩蛋告訴我們的秘密。   彭和梁對話的時候,梁拿著一本打開的書。這一幕最後的彩蛋中 彭也拿著一本打開的書。   這打開的書就是暗示彭,事情已經暴露,現在要配合演戲。   後來彭站起來說了重要的幾句話,說老爹就差最後一步,最後會讓 你破案,然後成為處長。說這幾句話時,彭打著響指,這和彩蛋中呼應。是對樑的暗示,意思是彭已經明白,會配合梁演戲,把梁保全.   下來。否則如果兩個 人直接討論內幕,郭富城那邊竊聽著,梁父子都會暴露。   當彭拿起槍時,最後一句是,我愛你老爸。他開槍了,但是沒有打中梁,就被郭的狙擊手擊倒了。彭 做的一切就是為了讓老爹上位,他會真開槍打死自己的老爹嗎?不可能。所以讓警察看看,以為彭是真要打死樑的,那麼警察會認為梁是反派嗎?這樣就保全了 梁。   另外片子裡面梁在廉政公署這樣說了一句話:“:我的人脈和能量連處長都佩服。”也暗示了只有梁這種級別才能動用能量把一輛警車完全消失在警方的 監控中。另外狗車消失的錢究竟在那,影片最後沒說。其次為什麼處長王敏德和梁家輝會提前退休,這一點也印證了梁家輝是內鬼。而且王敏德也極有可能是幫兇。 他們的提前退休個人感覺也是為了第二部打下了伏筆。
  

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

11 月11日,因為已經不是光棍,所以沒留意今天是光棍節,照例打開電腦,打開鳳凰網,在鳳凰視頻中,一個紀實影像《光棍兒:我們村的人就這樣》引起了我的注 意,打開,沒在意的看了下,很快,導演郝杰平和有趣的平鋪直敘打動了我,這是我喜歡的敘事風格,我欣賞的溫和的談話語氣。

影 像所說的是郝杰所拍的是一部原生態的獨立影片,影片的素材源於影片中四個原生態光棍主演的真人真事,我沒認真看過影片,在影像中,主持人陳曉楠這樣評論這 部影片:“2010年的時候,這部影片參加西班牙的一個影展,一個美國影評人發表的影評讓曾經質疑過這部影片的人們大跌眼鏡,他說:“這部大範圍的使用了 原生態演員的導演處女作,在影片中所閃現的溫情、人性以及痛苦,鮮活樸實的使這部活力四射的電影在眾多沉悶的電影當中,著實成了電影節觀眾的的一個意外驚 喜,它是絕對的、富有觀眾緣的大眾情人”

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

《集結號》是馮小剛導演的一部電影作品。該 電影根據楊金遠小說《官司》改編。一三九團九連接到堅守舊窯場阻擊敵軍的任務,團長要求沒聽見號聲不能撤退,全連四十七人堅持到最後,直到打剩連長穀子地 一人也沒有聽見號聲,全連兄弟陣亡,受到重傷的連長死裡逃生,戰後被送到醫院,而他卻被當成俘虜,沒有人相信他的話,從此他開始了一條證明自己,證明自己 兄弟榮耀的路。帶著一顆懺悔的心向人們證明,四十六個英雄的靈魂。
人物
影 片中的主角穀子地,是一個不折不扣的硬漢。影片的前半段是在描寫他在戰場上的堅強,後半段是在刻畫戰後獨自一人向世人證明四十六枚勳章的堅強。血流漂杵的 戰場,面對幾倍的敵人,他 ​​不知道什麼是害怕,戰鬥到最後一人,他 ​​也沒有想到逃避,獨自一人敢和坦克作戰。時光流逝,他站在新中國的土地上,為了不讓曾經被抹去,不顧任何人的阻礙和反對,不犧一切代價也要讓九連的榮 耀得到認可。就像他說的;“老八區教導隊出來的,有一個算一個,全都是死心眼!”死心眼的他又是獨自一人,在煤山上日復一日的挖兄弟們的屍體。心如鋼鐵的 他是整部電影的靈魂。
色彩
影 片以灰色色調為主,灰色的衣服,灰色的土地,灰色的建築,向人們傳遞一種悲傷壓抑的氣氛,影片第一次出現鮮豔的色彩是王金存的圍巾,紅色的圍巾在那樣一種 氛圍顯得格外突出,從側面描寫了王金存對生的渴求,對未來生活的嚮往。影片還有一處出現鮮豔色彩的地方是穀子地與王金存的遺孀在小溪間行走時的一段俯拍, 小溪兩旁長著嫩綠的大樹,鮮豔的花朵,紅綠相映。茂盛的生命直指蒼天。在這片生命裡行走的穀子地此時此刻對未來充滿希望,對兄弟的執著指引著他走下去。
道具
影 片貫穿始終的道具,號子。在影片的開頭與結尾。都是一個號子的特寫,影片慢慢拉出遠景,首和尾的相互呼應,使得影片的主題更加凝練深厚。影片的主角穀子 地,從一開始的等待號子的響起到為死去的兄弟正名榮譽。再到結尾處得到證明,號子被安穩的放在紀念碑上。這裡的號子代表的更是一種希望,從穀子地一開始等 待希望,尋找希望到功德圓滿。導演用了整部影片向人們敘述了穀子地的堅強,堅守陣地,不得後退,眼睜睜看著戰友一個個倒下的哭,因戰爭受傷的苦,不被別人 認可的苦。導演借穀子地的一生,向我們闡述了一個人生的道理,堅持夢想,不能放棄,在防守中,穀子地僅剩兩人,也要堅持吸取,堅持到號子響起,在為兄弟正 名的過程中,他的編隊被改寫,老團長去世,自己被炸瞎眼睛,就算自己一個人,他 ​​還會一個人去挖煤山尋找兄弟的屍首。他的堅持在影片的最後,導演給了他一個完整的結局,在我們的現實生活中,可能上帝才是導演,他在看到我們的努力與 付出後才會給我們完美的結局。
導演
《集 結號》中的主角穀子地,就是導演馮小剛的一個真實寫照。馮小剛,1958年出生。自幼喜愛美術、文學,可是現實的製約沒能讓他上學圓了這個夢。馮小剛並非 科班出身,他沒有受到正統的專業教育,可他的才華卻不沒因此蒙塵。因為機遇不到。正意氣風發大他空有一身的才華不被人賞識,直到1985年,他27歲時才 被調入北京電視藝術中心成為美工師。正如同影片中的穀子地,九連的榮耀全部被埋在煤堆下面,像馮小剛的才華被埋在了廣闊的人群不得以見天日。穀子地與馮小 剛,在不同的時空,一個為了證明榮耀,一個為了證明自己的才華,向著同一個方向出發。馮小剛鑄就了穀子地,穀子地成就了馮小剛。
商業價值
馮小剛的這部電影是他的轉型之作,《集結號》之前有《不見不散》《一聲嘆息》、《天下無賊》後有《非誠勿擾》,《唐山大地震》等作品。從此他開始了大製作大投入的電影風格,該片在票房上的大獲成功也為日後馮小剛的馮氏電影中提供了可靠的支柱。
影片《集結號》,導演借穀子地之手向我們闡述了一個亙古不變的哲理,對於夢想,有很多的事不是因為有希望才會堅持下去。而是一直堅持下去才有了希望。堅持到最後的人才等的到集結號。

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

廊 橋遺夢?!是啊,是追尋那份遺留在橋邊美好的一個心情,還是追尋那個只有兩個人存在的夢境。簡單,真摯卻又讓人深深震撼並為之感動。這部影片是根據美國作 家羅伯特·詹姆斯·沃勒的同名小說所改編。影片上映後引起了轟動,它所體現的婚外情觀點與中年人的理智情感被人們深深關注,探討。

看 完這部影片震撼很大並且感觸很多。也許望著夕陽下的那座充滿回憶的橋,只有秦觀的《鵲橋仙》這首詩來詮釋了,“兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮”。是啊, 多麼貼切,多麼自然的一種表達啊!女主角芬琪卡在與今若柏雨中相離時,那份真情,那份深情,那份不捨,那份眷戀看的讓人心碎。芬琪卡說“這樣確切的愛,一 生只有一次,可就這樣一次足以讓我享用一生了”。多麼美啊,讓人心醉並為之嚮往。有人說:碰到這樣的愛情是你的運氣,錯過這樣的愛情是你的福氣。我看個中 的辛酸只有圈中人才有切身的體會吧,我想說的是:珍惜所有,珍惜身邊的事物吧…

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()



SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

難得遇到一部各方面都很對味的電影,這次的電影不負所望,無論是故事、畫面、演員、配樂,都是我喜歡的類型,記憶中只有《那山那狗那人》帶給我同樣的感動。故 事溫馨、純淨,沒有世俗的煩擾,沒有情感的糾葛,只有單純的愛的情感。這裡有最美的愛情,纜車上偶遇的一見鍾情,彼此相愛卻又同樣地羞於啟齒,幾乎就要擦 肩而過的愛情卻突然絕處逢生,浪漫到極點了。咖啡館的初次約會讓我想起了射雕中郭靖與黃蓉的初次相遇,有緣的人在一起自然會融洽無間。這裡有其樂融融的家 庭,相敬如賓的父母,可愛的兒子,絕對是人人嚮往的家庭。我喜歡這樣單純而美好的故事。   景甜與陸毅都是我喜歡的演員,迷你彬這位小童星戲外很可愛, 戲中演得很真摯,哭戲很有帶入感,看他們在一起很自然親切,就像一個真實的溫馨家庭一樣毫無違和感。看著他們戲中的悲歡離合,眼眶不由地濕潤,想起了家中 的父母,突然有點喜歡家庭生活了。   相比《戰國》清晰明亮的畫面,我更喜歡這種帶點暗淡的畫面,顯得自然而真實。古樸的老宅,潔淨的青石板路,風動的 荷塘,相親相愛的一家人,構成了一副絕美的畫面。戲中景甜盤起頭髮的那個造型驚艷了我,那件黃白相間的衣服襯得人益發清雅。   沒想到這次電影的主題曲 居然是《沒那麼簡單》,雖然讓我期待景甜新歌的願望落空,但這首歌是我少有的不斷反複收聽的歌曲。記憶中除了景甜的《好好就好》與《風》,《我愛他》與 《沒那麼簡單》是我聽過次數最多的歌。   說到這部電影,我想的最多的是這三點。   這個媽媽有點“新”   看到網上調侃說新媽媽是後媽,看過片 後,我終於知道為什麼是“新媽媽再愛我一次”了。相比傳統相夫教子的媽媽,這個媽媽是個還沒適應媽媽角色的媽媽。她不知道自己有了丈夫與兒子,隨著各種顯 而易見的事實,隨著丈夫與兒子的共同回憶,她逐漸融入了這個家庭,開始擔當起媽媽的責任。可是隨之她發現不得不在雨季過後消失這一無可挽回的命運,在離去 之前,她開始教兒子照顧自己,她把多病的丈夫與年幼的兒子託付給了丈夫的女同事潘曉,一家三口離別的畫面讓人不由地心酸。   這個故事有點“奇”    去世多年的媽媽下雨天突然出現,而這個媽媽又有點像得了失憶症,正像她留給兒子的畫冊中寫的那樣,蓮花仙子會在雨季回來,又會在雨季結束後離去,故事奇幻 得有點難以置信,而結局的反轉讓這一切有了合理的解釋,我從開機就一直關注這部電影,但對於這個結局仍然感覺意外。   用生命去愛   如果愛的結局是 不可避免的分離,你還會選擇去愛嗎?小霖毅然選擇了勇敢去愛,雖然明知即將等待她的命運。就像阿喀琉斯選擇了榮耀的死亡,不願庸碌地長命百歲。只有相愛的 人在一起才會幸福,哪怕幸福短暫,也是值得的。相愛的人,永遠在一起。

SkyMovies 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()